lunes, 5 de agosto de 2013

                 Awilda Pedroza Rivera
             

Cantante
Seudónimo profesional:
«La Mimosa».
Fecha de nacimiento: 29 de enero
Lugar: Río Piedras, Puerto Rico


Entre las voces femeninas representativas de la década de 1970 en el ambiente musical puertorriqueño es preciso resaltar la de
Awilda Pedroza. Ésta apenas era una quinceañera cuando emergió en el panorama artístico nacional, justamente a la par con Nydia Caro, Omayra, Ednita Nazario y Yolandita Monge. De la misma manera que ellas, logró ganar reconocimiento como baladista de categoría por la emotividad que siempre impartiría a sus interpretaciones y por su timbre vocal cristalino, afinado e inconfundible.

Al igual que tantos otros artistas de su generación, esta talentosa cantante boricua hizo sus pinitos siendo todavía niña – recién entraba a la adolescencia – en el programa “Tribuna del arte”, que don Rafael Quiñones Vidal mantenía entonces en la emisora WIAC. Más adelante, aquel inolvidable locutor y productor la presentó en la versión televisiva del referido espacio radial, en el cual los participantes “graduados” se convertían en profesionales alternando con intérpretes más reconocidos. Fue entonces que el influyente empresario cubano Tony Chiroldes se interesó en representarla e impulsar su carrera. A ello colaboró principalmente la vinculación de la ya quinceañera cantante con el sello Borinquen, de Darío González. Éste la lanzó discográficamente vía el álbum “Esta es Awilda” (DG-1125), del cual surgieron sus dos primeros éxitos: “Pícola, pícola” y “Cuando el amor se vuelve poesía”, ambas, versiones al español de baladas triunfadoras en el Festival de San Remo, en Italia. La exposición obtenida allanó el camino para que Chiroldes la colocara en espectáculos de fiestas patronales y en su estelar programa “Rambler Rendevous”, que WAPA TV / Canal 4, emitía cada jueves de 9:30 a 10:30 de la noche.

Su segundo disco, “La primera cosa bella” (DG-1165), editado en 1970, resultó determinante en su proyección artística. De esta producción surgieron sus éxitos más resonantes: “Primera cosa bella” – balada con la cual el cantautor Nicola Di Bari acababa de ganar el Festival de San Remo –, “Tipitipitín” (de María Greever), “Corazón feliz” y, muy especialmente, el que más la identificaría ante el público: “El mimoso”. Es preciso resaltar el dato de que el título de dicha melodía se convirtió en su calificativo profesional, pues así solía presentarla Vilma Carbia, esposa de Chiroldes y co-animadora de “Rambler Rendevous” y, luego, en “Rikavariedades” en Rikavisión / Canal 7 y “Mediodía circular”, que se originaba a través de la Telecadena Pérez Perry / Canal 11.

Una producción posterior para el sello Horóscopo le dio a
Awilda uno de sus más sonados éxitos radiales: “Yo no soy esa”. La grabación realizada en 1972 también ganó espacio en las ondas por su balada “Amigos no”, así como presentó el tema “La playa” de la entonces juvenil cantautora Alice Gracia.

Durante la década de 1970
Awilda fue atracción permanente en dos programas del Canal 11 que disfrutaron de alta sintonía: el meridiano “Cambia con Alfred” – producido y animado por Alfred D. Herger – (1975-1979) y “Yo soy El Gallo”, que tenía como estrella a José Miguel Class (1975-1980). Culminado este ciclo, se retiró de los escenarios televisivos para dedicarse al hogar que había constituido con el vocalista merenguero dominicano Javish Victoria en 1979.

Tiempo después, la artista volvió a ser noticia en la industria artística al conquistar el primer lugar en el XV Festival de la Canción de Trujillo, celebrado en septiembre de 1980 en Perú. Allí, en el Coliseo Gran Chimú, la boricua se alzó con la posición cimera interpretando el tema “No sólo con flores”, original del cantautor Carlo de la Cima. La canción triunfadora en la competencia fue editada en 1982 en el álbum que lleva su nombre y en el cual logró sobresalir con su sublime versión de “La gata bajo la lluvia” del español Rafael Pérez Botija.

En 1993, nuestra biografiada intentó reverdecer laureles con el álbum “Piel femenina”, cuya producción dirigió el pianista y arreglista Chucky Acosta. Algunas radioemisoras difundieron discretamente su versión del viejo bolero “Mi debilidad”, de Aníbal De Peña.

Awilda, quien continúa activa en los escenarios y conserva su voz en admirables condiciones, grabó un nuevo disco en 2012 el cual será lanzado antes de terminar el año.

Miguel López Ortiz
Fundación Nacional para la Cultura Popular
revisión 13/jun/2012

                                        


Discografía -
• “Esta es Awilda” (Borinquen, DG-1125), 1969.
• “La primera cosa bella” (Borinquen, DG-1165), 1970.
• “Estoy metida contigo / Yo no soy esa” (Horóscopo, H-05), 1973. Productor musical: Máximo Torres.
• Idem (Flamboyán, FLPS-196), 1976. Productor musical: Zito Zelante. Incluye sus difundidas interpretaciones de “Secretaria” (de Juan Carlos Calderón); “Amar
amando” (de Horacio Guaraní) y “Quisiera decir tu nombre” (de Lorenzo
Santamaría).
• Idem (Karen, KLP-66), 1982. Productores musicales: Jorge Calandrelli, Manuel
Tejada y Carlos Del Carpio «Pelusa». Contiene el éxito “La gata bajo la lluvia”, de
Rafael Pérez Botija.
• “El es…” (GAS, XL-4275), 1984. Productor musical: Javish Victoria.
• “Piel femenina” (JC 001CD), 1993.
Productor musical: Chucky Acosta.






Esta biografía forma parte de los archivos de la Fundación Nacional para la Cultura Popular. En nuestro interés por difundir el conocimiento sobre nuestras grandes figuras, la misma puede ser citada como base de investigación de estudios o como asignación de fines pedagógicos, siempre y cuando se le dé crédito a la Fundación y a su autor, si el mismo ha sido indicado. Todos los derechos están reservados. No se autoriza la reproducción de la misma en medio impreso, técnico o de difusión masiva alguno, con o sin fines comerciales, sin la previa solicitud por escrito a la Fundación y su consecuente aprobación.

viernes, 2 de agosto de 2013

                       Yolandita Monge



Yolandita Monge se ha mantenido como una de las artistas de mayor trascendencia en Puerto Rico.
Yolandita Monge".Trabajó en México a mediados de la década del 70, donde grabó temas para el sello TECA como "Vete de aquí", "Por qué papá" y "La voz del silencio".
                                             




En 1975 su interpretación del tema "Cierra los ojos y juntos recordemos" le abrió nuevas puertas en países como Colombia, Perú, Chile, Argentina, Ecuador y Venezuela. 
                                         


Reclutada por el sello Coco Records de Nueva York produjo numerosos aciertos para la compañía como fueron "Páginas del alma", "Alguien a quien se amó demás" y "Por qué diste vuelta la cara".

                                           


                                              
                                             

                                                            
                                           


                                             


                                                   



Este sábado 19 de mayo Yolandita Monge  en el Club del Clan con Hiram por WLRP RADIO RAÍCES 1460 AM en San Sebastián simultáneamente por el SPREAKER en el FACEBOOK. 
                                     


      "EL PROGRAMA DE LA ETERNA JUVENTUD" 






miércoles, 31 de julio de 2013

                     Yolandita Monge

                         


Es una de las voces más populares de Puerto Rico y una de las cantantes con más amplia trayectoria de éxitos. Desde que irrumpió en el ambiente artístico, Yolandita Monge se ha mantenido como una de las artistas de mayor trascendencia en Puerto Rico.

                                              


Nacida un 16 de septiembre en el pueblo de Trujillo Alto, su carrera se inició cuando apenas era una niña. Su primera prueba de fuego se dio en el programa radial "Tribuna del arte", en el cual cargó con honores en su presentación en mayo de 1969. 

                                               


Posteriormente la novel artista debutó en la pantalla chica en el programa "Luis Vigoreaux presenta".
Al entrar al año 1970, la casa disquera Patty Records lanzó al mercado su primera producción musical: "Puerto Rico's Poignant... Powerful... Incomparable: Yolandita Monge". 

                                                 

Inmediatamente la radio comenzó a difundir sus primeros aciertos en las ondas: "Las olas", "Mi juramento" y "El resfriado". Pero fue la versión al español de la balada italiana "Vida" la que la convirtió, ese mismo verano, en toda una revelación.

                                          

Justo en esta primera etapa Yolandita actuó en el Teatro Radio City de Santurce con la cantante argentina, Libertad Lamarque. En fecha posterior participó en el Festival de la Canción de Nueva York, así como a los 14 años tuvo su propio espacio de televisión en "El Show del Medidía" que producía Tommy Muñiz.

                                                  




Posteriormente popularizó en las ondas radiales éxitos como "Palabras de amor", "No vale nada".

                                             


En su tercer disco de larga duración para el sello  Patty 144… La personalidad de Yolandita Monge logró varios éxitos radiales: Tu no crees más,  Esperando de la autoría de Alice Gracia,  Recuerdame… y Siempre fuimos compañeros.

                                                 




Yolandita Monge;  celebrando sus 15 años junto su familia.  Una niña que desde sus inicios… acaparó la aceptación del público como de los medios. Definitivamente; una niña prodigio!!! 

                                               

                                                 

Este próximo sábado en el Spreaker; Yolandita Monge… recordando sus primeros éxitos en el Club del Clan con tu amigo; Hiram. Te espero!!! J
                             
                                                                             

domingo, 28 de julio de 2013

                         Lucecita Benítez

                               


La artista puertorriqueña contó que interpretará temas de compositores latinoamericanos en “un lugar mágico que provoca la intimidad”
La artista puertorriqueña, Lucecita Benítez dijo que los conciertos serán los jueves a las 21 horas.  “Es un concierto romántico denominado Fruta Verde”, mencionó y añadió: “Estoy retomando los temas que me pertenecen y quiero presentar ese trabajo fusionado con otros”.
Por otra parte, subrayó que “el lugar tiene la magia de poder relajarte, provoca la intimidad, y en base a disfrutar de  las canciones”.

                                              
En diálogo con Radio Provincia, señaló que realizará “temas de compositores de América Latina” y también del disco con el cual montó su compañía discográfica.
“Acá hay una mujer que ha trabajado mucho y sigo haciendo mi trabajo porque lo amo”, concluyó.  La artista puertorriqueña, Lucecita Benítez dijo que los conciertos serán los jueves a las 21 horas.  “Es un concierto romántico denominado Fruta Verde”, mencionó y añadió: “Estoy retomando los temas que me pertenecen y quiero presentar ese trabajo fusionado con otros”.


En diálogo con Radio Provincia, señaló que realizará “temas de compositores de América Latina” y también del disco con el cual montó su compañía discográfica.



Lucecita Benítez, en Clásica y Moderna

                                           


Lucecita Benítez regresa con su potente voz y fuerza interpretativa para hacer los éxitos que la han convertido en una de las cantantes más respetadas de Latinoamérica como Fruta verde, Decisión, Cabalgata  y Bailemos otra vez, entre otros.
                                    

                                              

 Con un nuevo repertorio, Lucecita, la que cantó junto a Sammy Davis Jr., Plácido Domingo, Olga Guillot y hasta nuestro querido Sandro, logra conmover hasta las lágrimas con boleros y baladas memorables.Una de las grandes damas de la canción y con una fuerza interpretativa inigualable, esta artista de grandes escenarios, nos ofrece en la intimidad de Clásica y Moderna, una noche
inolvidable con la mejor música romántica. 

                                         


Acompañada por un selecto grupo de músicos dirigidos por el maestro Daniel Vila, la voz de Puerto Rico nos transporta a un nostálgico y apasionado mundo de recuerdos.

                                            

 La banda está integrada por Pablo Giménez en bajo, Facundo Bergalli en guitarra, Gustavo Cámara en saxo y flauta, Diego Alejandro en batería y Daniel Vila en piano y dirección musical.
 Funciones: jueves de junio y julio a las 21 hs.




Lucecita Benítez concluye sus actuaciones en suelo argentino con una acogida exitosa. Su temporada en Clásica y Moderna así lo confirman. Una vez más La Voz Nacional de Puerto Rico… nos hace brillar en donde se presenta. Una luz que alumbra no solamente el mundo;  sinó el universo... y es la estrella de nuestra bandera!!!