martes, 27 de junio de 2023

 LUCECITA...

LA VOZ NACIONAL DE PUERTO RICO !!! 

 

      


                   

                                 

        


SOY DE UNA RAZA PURA

LETRA: DAVID ORTIZ ANGLERÓ

MÚSICA: TONY CROATTO

CANTA:  LUCECITA

Soy de una raza pura, pura rebelde.
Soy de una raza que ha tenido clavos en las manos
Y llagas en las rodillas,
Soy de sangre rebelde hasta la frente.
Soy de una raza pura, pura rebelde.
Que baja como los ríos,
De montañas en nevadas
Huyendo al látigo y robando otro día a la muerte
Soy de una raza pura, pura rebelde.
Soy de un ritmo negro que a las cadenas hace sonido.
Y a la sangre pólvora,
y a la rabia silencio y a la noche víspera.
Soy de una raza pura, pura rebelde.
Soy tambor y cuerda, soy bronce de campana.
Para llorar la muerte,

pero como soy de bronce también se gritar, a guerra.
Soy borincano, negro y gitano.
Soy taíno y soy lágrimas y también dolor.
Por los siglos que he vivido, por lo mucho que he sufrido,
soy de una raza pura, pura rebelde.
soy de una raza pura, pura rebelde.
soy de una raza pura, pura rebelde.
soy de una raza pura ¡rebelde!






domingo, 25 de junio de 2023

 LUCECITA... UN REGALO DE ALEGRÍA !!!




LUCECITA; EL REGALO DE PUERTO RICO AL UNIVERSO.

Con una de las carreras más exitosas que ha conocido la industria artística puertorriqueña, Lucecita Benítez ha sabido evolucionar de "Reina de la Juventud", en la década del 60, hasta convertirse en una de las voces nacionales más importantes de Puerto Rico.

Su carrera se inicia en la década del 60, siendo una de las protagonistas más importantes del movimiento de la nueva ola puertorriqueña. Su debut en las listas de éxitos detuvo el empuje de Los Beatles en Puerto Rico al controlar la intérprete boricua la posición cimera con el tema "Un lugar para los dos" en septiembre de 1964.

Del brazo de Alfred D. Herger, Lucecita se convirtió en ídolo de multitudes. Sus primeros éxitos "Vete con ella", "Dile", "Club del Clan", "Dime dolor", "Un beso picolíssimo" y "Yo te perdono" dominaron ampliamente las ondas radiales a mediados de la década del 60.

En medio de todo su apogeo, el inusitado romance de su compañero de labores, el cantante Chucho Avellanet, con la intérprete juvenil Lissette, creo un mar de reacciones que desembocaron en la rivalidad más candente que ha conocido la cultura popular puertorriqueña entre cantantes femeninas.

Su resonante triunfo con "Génesis" en el Primer Festival de la Canción Latina, en marzo de 1969, le dio pasaporte a la internacionalización. A raíz de ese éxito, Lucecita fue reclutada por la multinacional RCA y sus actuaciones fueron aclamadas en diversos países de América y Europa.

Pero en su momento de mayor apogeo, la artista decidió hacer un alto en su carrera. En medio de la turbulenta década de los 70, Lucecita Benítez decidió incursionar en la temática político-social a través del movimiento de la nueva trova.

A raíz de su proceso de concienciación, sus conciertos "Traigo un pueblo en mi voz" y "En las manos del pueblo" le merecieron elogios de la crítica especializada. El primero la convirtió en la primera cantante de música popular en presentarse en el Coliseo Roberto Clemente en 1974. El segundo fue, un año más tarde, el primer concierto de música popular transmitido íntegramente a través de la radio en la noche de su debut.

Por años Lucecita estuvo alejada del mundo del disco. Pero en 1980 su regreso al estudio de grabación le produjo un éxito resonante con su mosaico de boleros "Romántica Luz". De ahí en adelante la suerte ya estaba echada.

En 1984 fundó su sello Grabaciones Lobo. Y desde entonces ha lanzado al mercado más de una decena de producciones de amplio reconocimiento en los medios. Interpretando diversos géneros musicales, su "Criollo Folklore" fue un éxito dentro del género de tierra adentro. "Nostalgia" la llevó a ganarse a los adeptos de los boleros y temas tropicales de antaño. "Gaviota al aire" le dio amplia difusión en el género de la balada contemporánea. Y "Éxitos callejeros" la llevó a convertirse en toda una sensación en la Argentina, donde ganó un Disco de Oro con su versión del tema "Fruta verde".

En 1994 la artista lanzó al mercado el compacto "Horizontes de soledad", en el cual presentó el tema de su propia inspiración, "Cuando la vida nos marca". Ese mismo año fue una de las estrellas participantes en el concierto masivo "El encuentro" en el cual revivió su etapa nuevaolera con Chucho Avellanet y Lissette.

En el campo de la actuación, Lucecita ha incursionado tanto en televisión como en teatro. En la primera, interpretó el personaje de "La Loba" en la telenovela "Vida" que produjo WAPA Televisión. En teatro fue muy aplaudida su caracterización del personaje "Miss Reinhold" en el musical "La verdadera historia de Pedro Navaja". Igualmente trabajó en el musical estadounidense "South Pacific".

Durante los últimos años, Lucecita se ha mantenido activa ofreciendo al pueblo sus aplaudidos recitales y compartiendo tarima con figuras del primer orden. Su concierto "Amigos" con Chucho Avellanet, "Una canción por América sin fronteras" con Mercedes Sosa y el "Homenaje a Julia de Burgos y a Luis Palés Matos" con Alberto Carrión, permanecen como algunos de los más aplaudidos en su carrera.

Igualmente son memorables sus actuaciones con Rubén Blades, Justino Díaz, Pablo Elvira, Pablo Milanés y María Martha Serra Lima. Y entre todas queda su aclamada participación, en 1987, en la presentación de Plácido Domingo en Puerto Rico, donde compartió el escenario con Danny Rivera y Nydia Caro en el Centro de Bellas Artes.

Con la llegada del nuevo siglo Lucecita logró uno de sus grandes sueños al protagonizar como estrella principal un musical en el Centro de Bellas Artes de San Juan. “Murderous Instincts”, producido por Manny Fox, le permitió actuar cantando totalmente en inglés con música de Alberto Carrión.

Autor:

Javier Santiago para la Fundación Nacional para la Cultura Popular

Cita Esta Biografía:

Fundación Nacional para la Cultura Popular | San Juan, Puerto Rico: Lucecita Benítez. Publicado el 27 de junio de 2014 https://prpop.org/biografias/lucecita-benitez/











viernes, 23 de junio de 2023

 LUCECITA... ACOMPÁÑAME !!! 

      

                      



           





jueves, 22 de junio de 2023

           POR SIEMPRE... LUCECITA !!!


       


               

                       


       



sábado, 17 de junio de 2023

                                                          ÍDOLOS DE ESPAÑA...

                                                                       

                                                                           



                                                                               





HOY... UN PROGRAMA CON LA MÚSICA... DE RAPHAEL, ROCÍO DÚRCAL... Y MARISOL. ANÉCDOTAS Y COMENTARIOS SOBRE LAS CANCIONES Y LAS PELÍCULAS.


                                                                             






LOS ESPERO... HOY 12:30 DE LA TARDE EL CLUB DEL CLAN CON HIRAM.





"EL PROGRAMA DE LA ETERNA JUVENTUD "!!!

sábado, 10 de junio de 2023

                                                                                                          

                                                  EL CLUB DEL CLAN

                                        CON HIRAM


                                                             

      


    LOS PAYOSLA FÓRMULA V







LOS PAYOS

 

·         Años de actividad

1968 – 1976 (8 años)

·         Formado en

Sevilla, Sevilla, Andalucía, España

 

Los Payos fue un grupo español de flamenco, rumba y pop latino creado en 1969 e integrado por tres amigos sevillanos: Eduardo Rodríguez Rodway (1945), Luis Javier Moreno Salguero Pibe (1945) y José Moreno Hurtado Josele (1944).

El gran éxito les llega en 1969 cuando editan 'María Isabel', que se convierte en la canción del verano, y uno de los mayores éxitos de la década. Posteriormente grabarían otros discos, y en 1971 publicaron su único álbum, 'Lo mejor de Los Payos', pero nunca volvieron a alcanzar la repercusión de María Isabel.

Finalmente, la banda terminó disolviéndose en 1976. Josele llevaría adelante una carrera como humorista, mientras que Eduardo Rodríguez Rodway pasó a concentrarse en la banda Triana a la que había ingresado en 1974 y Luis Javier Moreno Salguero se integra en Alameda.


                                                              


 

                                         Los Fórmula V.

Comienzan a forjarse en 1967 gracias a la fusión de dos bandas madrileñas: Los Rostros y Los Jíbaros, cuyos miembros ya se habían conocido en algunos conciertos de la ciudad y se hicieron llamar Los Cambios.

Callejo recogió a los cinco jóvenes músicos prometedores para realizar este proyecto bajo la atenta mirada del sello Phillips, no sin antes cambiar el nombre de la banda por el de Fórmula V. Ella misma, como arreglista y productora, junto a la colaboración de dos componentes de Los Relámpagos, (Pablo Herrero y José Luis Armenteros) moldearían a las jóvenes promesas de la Música española para convertirlos en la referencia de la música de verano de finales de los 60 y principios de los 70. Así Los Fórmula V consiguieron grabar el primer single con "Mi día de suerte es hoy" y "Vuelve a casa", traducción del éxito “Come home” del conocido grupo británico Dave Clark Five. Ya en esos singles, se pudo comprobar el sello identificativo de la banda: canciones comerciales, juveniles, desenfadadas y pegadizas, muy acordes con el tipo de música que se escuchaba en ese momento.<br>Y fue en 1968 donde ya consiguieron su primer éxito con "Tengo tu Amor", que los alzó como grupo revelación y escalaron rápidamente al número uno de la lista de los más vendidos. A partir de ahí, los éxitos se sucedieron: "Cuéntame" y "Cenicienta" (1969), "Jenny Artichoke" (1970), "Vacaciones de Verano" (1972) "Eva María" (1973), “Loco, Casi Loco” y "La Fiesta de Blas" (1974). Su fama se extendió por parte de Sudamérica incluyendo Cuba, donde el grupo aún conserva gran popularidad, y donde estuvieron presentes en sus giras de reunificación de los 90. Su indumentaria también les hacía característicos: esmoquin blanco, pantalones negros, camisas de raso beige o azul, marcando muy bien su estilo tanto en la música como en la vestimenta.<br>Aparte del gran éxito, Fórmula V protagoniz ó un par de películas tituladas "Un, dos, tres, al escondite inglés" (1968) dirigida por Iván Zulueta y "A 45 revoluciones por minuto" (1969) de Pedro Lazaga.

Disolución Musical

A partir de aquí la trayectoria es más o menos conocida. Primero fue “La Playa, el sol, el mar el cielo y tu”, luego “Tengo tu amor”, después “Cuéntame”, meses más tarde “Cenicienta” y así, una tras otra, cada una de las canciones se aupaba a lo mas alto de las listas no sólo en España, sino también en prácticamente todos los países de habla hispana, siendo Fórmula V el primer grupo español que marchó en gira al otro lado del charco.<br>Y así hasta Octubre de 1975, mes y año en el que ya hartos de tantos viajes, tantas giras y decidieron poner punto final a la aventura que había empezado nueve años antes. Ciertamente la separación fue sorpresiva, pues tuvo lugar en pleno éxito. Tanto fue así, que al año de la disolución recibieron por la canción “Carolina”, el premio al disco más vendido del verano anterior.

 

                                                          


Hoy un mano a  mano ... disfrutando de los éxitos de LOS PAYOS & LA FÓRMULA V en EL CLUB DEL CLAN con Hiram !!!

              "EL PROGRAMA DE LA ETERNA JUVENTUD "