domingo, 24 de julio de 2022

                                             

                                         THE VILLAGE PEOPLE...

                                          



Village People es una innovadora formación musical de estilo disco de finales de los años 70. Fue famosa tanto por sus peculiares disfraces, como por sus canciones pegadizas, con letras sugerentes y llenas de dobles sentidos. Los miembros originales del grupo eran:

·         Victor Willis (el policía);
·         Felipe Rose (el Amerindio);
·         David Hodo (el constructor);
·         Brian J Cruz (el bombero);
·         Alex Briley (el militar), de marinero junto a Willis para la canción In the Navy;
·         Glenn Hughes (el motociclista);
·         Randy Jones (el vaquero).
Estas personificaciones masculinas eran insinuaciones nada sutiles sobre la presunta homosexualidad del grupo, plasmadas de acuerdo con los estereotipos o típicos gais de la época. Muchos de estos prototipos de hombre gay se pueden encontrar en el arte erótico de Tom de Finlandia y revistas como Physique Pictorial.

Los 70 y principios de los 80[editar]
Mezcla de ingenio y exageración, Village People se convirtió en un fenómeno mundial durante los años dorados del disco.
El grupo fue fundado en 1977 en Nueva York por dos músicos franceses: Jacques Morali, un productor consumado que estaba teniendo éxito en las listas disco con el grupo The Ritchie Family, y Henri Belolo. El grupo fue creado específicamente para promocionar e interpretar las creaciones de música disco de estos dos músicos y para atraer a la audiencia homosexual a través de los estereotipos más comunes a los que respondía este colectivo. Al igual que los Boney M o las Spice Girls años más tarde,Village People fue un grupo «diseñado a medida». A pesar de que los compositores eran franceses, las canciones eran todas eninglés.
En la medida en que preparaba su grupo, Morali firmó un contrato con la discográfica Casablanca, muy exitosa entonces gracias al éxito de Donna Summer.
El nombre del grupo hace referencia a una conocida zona de ambiente gay de Nueva York, el Greenwich Village. Jacques Morali y Henri Belolo se inspiraron en diversos arquetipos o estéticas extraídos de la gente que frecuentaba el Village. Aunque el grupo interpretaba temas con un mensaje gay, en la formación original había miembros tanto hetero como homosexuales.
Los compositores Phim Hurt y Peter Whitehead se encargaron de componer temas en los que la temática homosexual se colaba a través de roles, usos y costumbres. Canciones como Go West o Macho Man tocaban los intereses del grupo. Al mismo tiempo se eligieron personajes y su vestimenta para completar la puesta en escena: vaquero, motociclista, soldado, indio, policía y un trabajador de la construcción bailaban una coreografía planeada para el público deseado.
El primer integrante elegido para el grupo fue Felipe Rose, a quien vieron bailando en un bar del Greenwich Village vestido como indio. Morali y su socio Henri Belolo contrataron a los compositores Phim Hurt y Peter Whitehead para que empezaran a armar un repertorio antes de que la formación se completara con Alexander Briley, Randy Jones, David Hodo, Glenn Hughes y el cantante Victor Willis, a quien encontraron en un espectáculo en Broadway.
A cada integrante se le vistió con una indumentaria que encajaba dentro del estereotipo del macho homosexual. Así, Rose se convirtió en el indio americano, Jones era el vaquero, Willis hacía de policía, Hodo de constructor, Hughes de motociclista y Briley de soldado.
La primera canción del grupo en aparecer en listas fue San Francisco (You've Got Me) en 1977, que llegó al lugar 50 de las listas en Inglaterra. En Estados Unidos fue Macho Man, que en 1978 se coló entre las 30 principales. Luego vendría Y.M.C.A., que fue número uno en Inglaterra y número dos en Estados Unidos. Aun hoy en día, casi 30 años después de su lanzamiento, se puede ver el característico baile formando las letras una por una con los brazos en bodas, eventos y campamentos escolares. Como anécdota curiosa, en la quinta entrada de todos los partidos de béisbol en el Yankee Stadium, el personal al cargo del campo deja lo que está haciendo y baila mientras suena el YMCAmientras el público los anima.
YMCA no estuvo exenta de controversia. Dado que la Young Men's Christian Association (YMCA) es una asociación de carácter cristiano que se dedica a la ayuda y orientación de los jóvenes, se sintió afectada porque un grupo homosexual le dedicara una canción, lo que la llevó a demandar a Village People. Sin embargo, la demanda fue retirada sin dar mayores explicaciones.
El siguiente éxito fue In The Navy, que fue número dos en Inglaterra y 3 en Estados Unidos... y provocó otra controversia. La Marina de los Estados Unidos consideró utilizar este éxito de los Village People para una campaña de reclutamiento en televisión y radio. Se pusieron en contacto con Belolo, quien decidió ceder los derechos gratuitamente a cambio de que la Marina los ayudase en la filmación del vídeo musical. Menos de un mes después, los Village People llegaron a la Base Naval de San Diego, California, se les permitió usar un buque de guerra, algunos aviones y cientos de marineros. Cuando el vídeo se empezó a emitir, algunos periódicos protestaron por el uso del dinero de los contribuyentes para financiar vídeos musicales (especialmente a un grupo al que algunos consideraban como «moralmente sospechoso»). La Marina rápidamente canceló la campaña, pero el escándalo propulsó la popularidad de la canción.
Un dato interesante sobre las grabaciones de los Village People es que los coros de sus canciones más conocidas los hicieron dos músicos de estudio que más tarde militarían en grupos conocidos: Bill Champlin de Chicago y Richard Page de Mr. Mister.
El grupo también apareció en una película de 1980 llamada Can't Stop the Music, dirigida por Nancy Walker y escrita por Allan Carr y Bronte Woodard. Fue protagonizada porSteve Guttenberg, Valerie Perrine, Bruce Jenner y los Village People. La película fue elegida como Peor Película y como Peor Guion en los Anti-Oscars, aunque fue candidata a todas sus categorías. En la banda sonora de la película podemos encontrar a "David London", quien usando su nombre real Dennis "Fergie" Frederiksen llegaría a ser el cantante principal de Toto y uno de los que más contribuiría al siguiente álbum de los Village People.
En 1980 también el grupo viajo por primera vez a Sudamérica haciendo un show en Lima, Perú, en el barrio de Miraflores, también estuvieron en Bogotá, Colombia, en un reconocido programa musical de TV.
En 1981, con la popularidad de la música disco de capa caída y la New Wave ganando en popularidad, los Village People cambiaron sus disfraces por un nuevo look inspirado por el movimiento de los Nuevos Románticos, lanzando un nuevo álbum al estilo New Wave, Renaissance, que no tuvo demasiado éxito.
Los 90 hasta el presente[editar]
·         En 1994, los Village People cantaron junto a la selección alemana su himno oficial (Far Away in America) en el mundial de fútbol en Estados Unidos.
·         En febrero de 2004 actuaron en la gala Drag Queen del carnaval de Las Palmas de Gran Canaria ante 4000 personas y retransmitida por televisión para España y varios países.
·         Del 18 al 20 de julio de 2004 actuaron en tres ocasiones como teloneros del grupo punk alemán Die Ärzte.
·         En 2004 actuaron como teloneros de Cher en su Farewell Tour hasta la finalización del mismo en abril de 2005.
·         El 6 de junio de 2006, los Village People fueron designados como acto de cabecera en el desfile y festival del Día del Orgullo Gay en Asbury Park.
·         El 20 de junio de 2006, Victor Willis, el cantante principal original, hizo sus primeras declaraciones a los medios en más de 25 años, anunciando que deseaba renunciar a «la pesadilla de las drogas» y que esperaba ingresar a una clínica especializada de desintoxicación. Además, se disculpó con los fans de los Village People por haberse negado a dar conciertos y haber abandonado la formación, privando al público de la oportunidad de oirlo cantar todos los éxitos de los Village People que «su voz hizo famosos». En esa misma nota de prensa, Victor Willis reveló que en enero de 2007 publicaría un libro basado en su vida como cantante principal de los Village People, y que planeaba volver a los escenarios en el verano de 2007.
·         El 4 de julio de 2006 hicieron de teloneros de los Lonely Boys en el espectáculo Chevy Freedom Over Texas Fourth of July extravaganza.
·         En septiembre de 2006, actuaron en el Telemaratón Jerry Lewis MDA.
·         El 5 de septiembre de 2006, una sentencia judicial permitió a Victor Willis abandonar la clínica Betty Ford. Se le concedió una suerte de libertad condicional de tres años y se le ordenó no volver a consumir ningún tipo de droga, a lo que accedió. La sentencia formaba parte de una petición hecha en julio de 2006. Esta sentencia resolvió de manera oficial los problemas legales de Victor Willis, siempre que no violase los términos del acuerdo. Con los problemas legales tras él, tiene vía libre para su esperado regreso a los escenarios. Se barajan varias ofertas para televisión, discos y conciertos. Esto es, en el caso de que acepte, ya que hasta ahora ha rechazado este tipo de ofertas.
·         El 23 de septiembre de 2006, los "Village People" actuaron en el Hotel Conrad de Punta del Este (Uruguay). Anuncio
·         El 30 de septiembre de 2006, los Village People actuaron en el Hard Rock Cafe de Santo Domingo, República Dominicana.
·         Han aparecido como personajes menores en la serie animada ReBoot.
·         En 2008 dieron un concierto en Castellón, España.
·         En julio de 2008, Victor Willis, el vocalista de Village People, fue operado para extirparle unos nódulos de las cuerdas vocales, dándose a conocer que la operación fue un éxito.
·         El 15 de julio de 2009 dieron un concierto en Santurce, España.1
·         El 18 de junio de 2010 cantaron en las Fiestas Populares de Torrejón de Ardoz.
·         El 22 de julio de 2011 cantaron en la Feria Carmen 2011 en Ciudad del Carmen, Campeche, México.
·         El 2 de octubre de 2011 Se Presentaron En "La Academia"
·         El 9 de noviembre de 2014 se presentaron en la ciudad de Medellín Colombia en la discoteca Palmahia.
·         El 14 de noviembre de 2014 se presentaron en Movistar Arena de Santiago de Chile.
·         El 25 de abril de 2015 se presentaron en el Festival Pal´Norte 2015, en Monterrey, Nuevo León, México.



     Esta tarde... a las 5:00 en punto los espero para disfrutar de la música y recordar los éxitos del grupo THE VILLAGE PEOPLE por el SPREAKER simultáneamente por aquí el FACEBOOK. 


                                                               EL CLUB DEL CLAN 

                                                                 

" EL PROGRAMA  DE LA  ETERNA  JUVENTUD "

domingo, 1 de mayo de 2022

             Llegó la Ola…!!!



A comienzo de los años 60’s… y con el novedoso baile del twist apreciado por muchos exponentes de la nación americana; Puerto Rico no fue la excepción!!! A través del joven Alfred D. Herger en aquel entonces… se dio a la tarea de traer a Puerto Rico este tipo de música y así provocar ese nuevo movimiento denominado como La Nueva Ola!!! 
                                  


A partir de entonces… surgen en nuestros escenarios; talentos joven que se convirtieron en ídolos en el público joven de Puerto Rico.
Era la época de la televisión en blanco y negro… y los jóvenes se divertían en los bailes de marquesinas escuchando el programa Teenager’s  Matinee y bailando al compás de la música con los ritmos del twist y el mast potatoes; entre otros... 
                                

A raíz de este movimiento surgen en el panorama nuestros primeros tres ídolos de la juventud puertorriqueña: Chucho Avellanet, Diana y Charlie Robles.
   





HOY DOMINGO… a las 5:00 de la tarde por el Spreaker y el FACEBOOK simultáneamente recordaremos y disfrutaremos de los primeros éxitos de éstos tres exponentes en el Club del Clan con Hiram; retrasmitiendo por WLRP RADIO RAÍCES 1460 AM en San Sebastián. 

                                     

       "El Programa de la Eterna Juventud" 

domingo, 20 de marzo de 2022

                                                     

                                               VOZ  Y  CONCIENCIA


                             

                                                  VÍCTOR & HIRAM


   HOY  UN  PROGRAMA... ESPECIAL. CANTATA PARA LA CONCIENCIA ,  COMENTANDO SOBRE LAS HUELLAS  DE LA CANTANTE NACIONAL... LUCECITA BENÍTEZ . 

                                                                 


 ESTA TARDE  A  LAS  5:00  EN  PUNTO,  POR  AQUÍ  EN FACEBOOK  DIRECTAMENTE DE WLRP -  RADIO  RAÍCES  1460 AM  EN  SAN  SEBASTIÁN SIMULTÁNEAMENTE POR  EL  SPREAKER.   TE  ESPERAMOS... EN  EL  CLUB  DEL  CLAN con HIRAM,  " EL  PROGRAMA  DE  LA  ETERNA  JUVENTUD !!! "

domingo, 13 de marzo de 2022


                                                               

                                      LAS NOVELAS…






ES INNEGABLE… QUE EN PUERTO RICO DESDE ANTES DE SURGIR LA TELEVISIÓN YA SE TRANSMITÍAN NOVELAS RADIALES. RECORDAMOS FIGURAS… COMO GLADYS AGUAYO… ASÍ TAMBIÉN RAUL CARBONELL , ENTRE MUCHOS !!!



                                                                    



                                                                             


 CUANDO… LLEGA LA TELEVISIÓN; SE DIERON OTRAS MOTIVACIONES ¡!! MUCHOS DE ESOS ACTORES DIERON EL SALTO… Y COMENZARON OTROS CICLOS DENTRO DEL MUNDO DE LAS NOVELAS.
SE INTERNACIONALIZARON … HACIENDO MELODRAMAS FUERA DEL PÁIS CON OTROS ACTORES Y ACTRICES DE FAMA INTERNACIONAL…

                                                                           
                                                                          




Y ASÍ… LA NOVELAS SE HAN PROLIFERADO A NIVEL MUNDIAL… CON UNAS MAGAS INVERSIONES MILLONARIAS Y A LA MISMA VEZ HEMOS DISFRUTADOS DE GRANDES LUMINARIAS  DE DIFERENTES PAÍSES: MÉJICO, VENEZUELA, ARGENTINA, BRASIL, PERÚ… ENTRE OTROS…


                                                                          






RECORDEMOS… AQUÍ EN EL CLUB DEL CLAN CON HIRAM A TRAVES DE LAS VOCES DE GRANDES INTÉRPRETES DE FAMA MUNDIAL !!!


                                                                                

                                      “EL PROGRAMA DE LA ETERNA JUVENTUD”

domingo, 6 de marzo de 2022


                     Yolandita Monge


Cantante
Fecha de nacimiento: 16 de septiembre
Lugar: Trujillo Alto, Puerto Rico

                                           


Es una de las voces más populares de Puerto Rico y una de las cantantes con más amplia trayectoria de éxitos. Desde que irrumpió en el ambiente artístico, Yolandita Monge se ha mantenido como una de las artistas de mayor trascendencia en Puerto Rico.
Nacida un 16 de septiembre en el pueblo de Trujillo Alto, su carrera se inició cuando apenas era una niña. Su primera prueba de fuego se dio en el programa radial "Tribuna del arte", en el cual cargó con honores en su presentación en mayo de 1969. Posteriormente la novel artista debutó en la pantalla chica en el programa "Luis Vigoreaux presenta".
Al entrar al año 1970, la casa disquera Patty Records lanzó al mercado su primera producción musical: "Puerto Rico's Poignant... Powerful... Incomparable: Yolandita Monge". Inmediatamente la radio comenzó a difundir sus primeros aciertos en las ondas: "Las olas", "Mi juramento" y "El resfriado". Pero fue la versión al español de la balada italiana "Vida" la que la convirtió, ese mismo verano, en toda una revelación.
Justo en esta primera etapa Yolandita actuó en el Teatro Radio City de Santurce con la cantante argentina, Libertad Lamarque. En fecha posterior participó en el Festival de la Canción de Nueva York, así como a los 14 años tuvo su propio espacio de televisión en "El Show del Medidía" que producía Tommy Muñiz.
Posteriormente popularizó en las ondas radiales éxitos como "Palabras de amor", "No vale nada", "Recuérdame" y "Siempre fuimos compañeros". Trabajó en México a mediados de la década del 70, donde grabó temas para el sello TECA como "Vete de aquí", "Por qué papá" y "La voz del silencio".
En 1975 su interpretación del tema "Cierra los ojos y juntos recordemos" le abrió nuevas puertas en países como Colombia, Perú, Chile, Argentina, Ecuador y Venezuela. Reclutada por el sello Coco Records de Nueva York produjo numerosos aciertos para la compañía como fueron "Páginas del alma", "Alguien a quien se amó demás" y "Por qué diste vuelta la cara".
Yolandita, quien en esta etapa actuó en escenarios como el Carnegie Hall de Nueva York, fue rcontratada en 1982 por la multinacional CBS Internacional para la cual grabó temas como "Al ritmo de la fantasía", "Sola", "La distancia", "Acéptame tal como soy" y "Tanto amor". En 1983 ganó el Festival de la canción de Buga, Colombia, con el tema de su propia inspiración "Si".
A mediados de la década de 1980 lanzó al mercado el elepé "Luz de luna" que constituyó el paso definitivo hacia su consagración. Los temas musicales "Te veo pasar", "Señor del pasado" y "El poder del amor" de inmediato conquistaron el corazón del público. Su debut en el Club Caribe del Hotel Caribe Hilton, y posteriormente en el centro de Bellas Artes, ganaron aplausos de la crítica especializada. Con su versión del tema "El amor", original de Rafael Pérez Botija, Yolandita se echó al público en un bolsillo y se convirtió en la cantante del momento en Puerto Rico. Igualmente, su pujanza en el mercado discográfico la llevaron a convertirse en la primera cantante boricua que, en la década del 80, logró ganar un Disco de Oro.
Superando sus triunfos con "Luz de Luna", su posterior producción "Laberinto de amor" se convirtió en Disco de Oro y Platino. Trascendiendo con fuerza en las ondas radiales, Yolandita convierte en nuevos éxitos los temas "Ahora, ahora", "Contigo", "Amándote" y "Eres mágico" así como recibe su primera nominación al premio "Grammy" en la categoría latina.
En 1988 la producción "Vivencias" trasciende con canciones como "Débil", "Por ti", "Acaríciame", "Cuando termina un amor" y "Este amor que hay que callar". Ganando Discos de Oro y Platino Yolandita es proclamada como la máxima vendedora de discos en Puerto Rico y en el mercado latino de los Estados Unidos, según reseñó revista "Billboard".
"Portfolio", siguió en la brillante carrera de Yolandita, producción de Pablo Manavello y Ricardo Montaner, destacándose éxitos como "Cantaré", "Sin amor" y "Fuiste un sueño". La artista regresó a Bellas Artes estableciéndo un nuevo récord en funciones vendidas, llevando este mismo espectáculo hasta el Madison Square Garden en Nueva York. Igualmente recibió el Premio Paoli por el mejor vídeo del año a su producción "Fuiste un sueño".
Otras grabaciones que se encuentran en la extensa discografía de Yolandita lo son "Mis canciones preferidas II", "Limited Edition", "Cara de ángel" (con el espectáculo que le siguió a este disco, logró vender a capacidad 12 funciones en Bellas Artes), "Fiebre de luna", "Yolandita", "Mi encuentro" (disco producido por Sergio George en el que incursiona en la plena pop y que fuera seleccionado por la Fundación Nacional para la Cultura Popular entre las más sobresalientes de 1997), "Siento" y, la más reciente de sus grabaciones, "Demasiado fuerte ". Igualmente ha incursionado en producciones especiales como "Todo depende de ti", tema que sirvió de himno contra el uso de drogas, y en varios de los especiales del Banco Popular.
Más allá de la música Yolandita también se ha destacado como como actriz. Ha participado en numerosas telenovelas en Puerto Rico y en el exterior. En 1986 logró una de las actuaciones más aplaudidas de la telenovela "Escándalo" que, en medio de una vorágine publicitaria, protagonizaron Andrés García, Iris Chacón y Charytín Goyco. Igualmente actuó en "La mentira", "Poquita cosa", "Vida" y "El ángel del barrio". Protagonizó su propia telenovela, "Ave de paso". Debutó en teatro en el 1991 en el Centro de Bellas Artes de San Juan, Puerto Rico con la obra "La visita de la bestia" . Y al concluir la década de 1990 protagonizó una miniserie basada en la vida de la compañera del desaparecido prófugo Toño Bicileta.
Yolandita Monge fue distinguida en 1996 por el Senado de Puerto Rico por su trayectoria artística. De la misma manera, la artista aparece en el libro de récords de Guiness por los tres espectáculos que ofreció durante un mismo día en tres ciudades de Puerto Rico.
Javier Santiago
Fundación Nacional para la Cultura Popular

                                       

Discografía principal-

  . Yolandita  Más para dar  2012   ROMA - 8965
  . Mala,  2008 Universal
  • Demasiado fuerte, 2007 Universal
  • Yolandita en vivo 2000 BMG
  • Siento 1999 BMG
  • Yolandita 1995 Wea Latina
  • Mi encuentro 1999 Wea Latina
  • Mi mejor regalo 1994 Wea Latina
  • Fiebre de luna 1994 Wea Latina
  • Cara de angel 1992 Wea Latina
  • Mis canciones preferidas 2 1991 Sony
  • Limited edition 1991 Sony
  • Portfolio 1990 Sony
  • Laberinto de amor 1987 Sony
  • Por ti 1989 Sony (remix)
  • Vivencias 1988 Sony
  • En concierto 1988 Sony
  • Mis canciones preferidas 1986 Sony
  • Luz de Luna 1985 Sony
  • Sueños 1983 Sony
  • Historia de amour 1981 Sony
  • Fantasia 1980 Sony
  • Estilo y personalidad 1979 Discofon
  • En su intimidad 1978 Coco Records
  • Soy ante todo mujer 1977 Coco
  • Reflexiones 1976 Coco
  • Floreciendo! 1975 Coco
  • Con todo mi amor 1974 Teca
  • Parece fantasía 1974 Teca
  • Yo soy Yolandita Monge 1973 Audiovox
  • La personalidad de Yolandita Monge 1972 Patty
  • A Star is Shining! 1971 Patty
  • Puerto Rico's Poignant... Powerful... Incomparable, 1970 Patty
Discografía alterna-
  • Lo mejor de Yolandita Monge 1999 WEA Latina
  • Ayer, hoy y siempre Max 1998
  • Al compás de un sentimiento 1996
  • Antologia musical Vol 2 1994 Globo
  • Antologia musical Vol 1 1993 Globo
  • Brillantes: Yolandita Monge Vol. II 1995 Sony
  • Brillantes: Yolandita Monge 1994 Sony
  • No me acostumbro 1991 Sony
  • Fuiste un sueño 1990 Sony
  • Encuentro de los grandes 1988
  • La incomparable 1979 Seeco
  • Cierra los ojos y juntos recordemos Coco 1979
  • Yolandita Monge y sus grandes exitos 1975 Teca


                                                                         
3-oct-07






Esta biografía forma parte de los archivos de la Fundación Nacional para la Cultura Popular. En nuestro interés por difundir el conocimiento sobre nuestras grandes figuras, la misma puede ser citada como base de investigación de estudios o como asignación de fines pedagógicos, siempre y cuando se le dé crédito a la Fundación y a su autor, si el mismo ha sido indicado. Todos los derechos están reservados. No se autoriza la reproducción de la misma en medio impreso, técnico o de difusión masiva alguno, con o sin fines comerciales, sin la previa solicitud por escrito a la Fundación y su consecuente aprobación.

LOS ESPERO HOY... ESTA TARDE,  A LAS 5:00 EN PUNTO PARA RECORDAR LOS ÉXITOS DE SIEMPRE DE YOLANDITA MONGE POR EL SPREAKER CONJUNTAMENTE POR EL FACEBOOK EN EL CLUB DEL CLAN CON HIRAM.
                                                         

"EL PROGRAMA DE LA ETERNA JUVENTUD" !!!